Artysta versus Kurator – III edycja

„Artysta versus Kurator” to wydarzenie cykliczne, stanowiące platformę spotkań studentów Wydziału Sztuk Pięknych UMK, dające im możliwość wymiany doświadczeń i poglądów dotyczących sztuki.
Podstawowym założeniem projektu jest współpraca studentów, którzy wystawiają w Galerii Forum UMK swoje prace (dzieło + tekst) jako duet artystyczno-teoretyczny. „Artysta versus Kurator” jest wydarzeniem, w którym artyści i teoretycy nie stanowią dla siebie opozycji, lecz stają „na wprost”, gotowi do dyskusji. W ramach trzeciej edycji uczestnicy będą mieli okazję wziąć udział w cyklu warsztatów poświęconych m.in. tematyce konkursów artystycznych oraz aukcjom sztuki. Przygotowania do wystawy – spotkania, konsultacje oraz montaż prac i udział w wernisażu staną się okazją dla artystów i teoretyków, aby mogli poznać swoje dziedziny, stworzyć bazę kontaktów oraz po prostu zaprzyjaźnić się ze sobą.
Edycja 2019 jest inicjatywą „młodego pokolenia” – organizatorem tegorocznego wydarzenia jest grupa studentów Krytyki Artystycznej, którzy zapraszają do współpracy studentów kierunków artystycznych oraz teoretyków sztuki i kultury.

Pliki do pobrania:

 

Artysta vs Kurator -2019 harmonogram

AVSK2019 Karta zgłoszeniowa

 

avsk2019 tlo

Film „Neon” w Kinie Centrum

Neon plakat17 czerwca 2016, godzina 18.00

Kino Centrum Sztuki Współczesnej

Studencko-Doktoranckie Koło Naukowe (post)ART oraz Kino Centrum Sztuki Współczesnej zapraszają na projekcję filmu dokumentalnego”Neon”. Pokazowi towarzyszyć będzie spotkanie oraz dyskusja z autorem, Erikiem Bednarskim.

Neon wynaleziony u progu XX wieku przez dwóch chemików Sir Williama Ramsay’a oraz Morrisa W. Traversa na stałe związał się z komercyjną gałęzią sztuki. Przez lata spełniał funkcje reklamowe, dekoracyjne, a także polityczne. Choć pierwsze neony pojawiły się na początku XX wieku, a już zupełnie powszechne stały się w międzywojniu, to przez długi czas kojarzone były z tradycją postkomunistyczną. Popadły w zapomnienie i niełaskę, pozostawiając po sobie jedynie szare ślady na ścianach budynków. eric_bednarski_neon_3

Dziś ten ciekawy dział sztuki użytkowej przeżywa swoją drugą młodość. Sztuka neonu silnie przeniknęła do popkultury stając się natchnieniem dla artystów czy trendem w dekoracji domu. Świetliste napisy stanowią przedmiot badań i dokumentacji prowadzonej przez specjalistów oraz entuzjastów, a poszczególne miasta polskie w historii neonu szukają swojej – dotąd nieznanej – tożsamości.

Do takiego pięknego, pełnego blasku miasta zaprasza nas film Erika Bednarskiego. To właśnie podczas seansu poznamy kolorową stronę Warszawy.

Serdecznie zapraszamy!

Studencko-Doktoranckie Koło Naukowe (post)ART

eric_bednarski_neon_2

Czy Leonardo też zaczynał od bazgrot? – wykład otwarty

człowiek z koniem+

Czy Leonardo też zaczynał od bazgrot? O roli i znaczeniu aktywności rysunkowej dziecka.

Czym właściwie jest aktywność rysunkowa dziecka? Jakie znaczenie mają jego rysunki i dlaczego rysuje ono inaczej niż osoba dorosła? Czy można określić powody dla których dziecko rysuje świat na swój specyficzny sposób? Czy i jak można określić linię rozwoju twórczości rysunkowej ? A tak w ogóle czy potrzebne jest dziecku rysowanie? Na koniec: dlaczego Plastyka, przez ogół społeczeństwa ciągle pojmowana jest jako przedmiot nauki rysunków, który zwykle łączony jest z umiejętnością sprawnego odtwarzania rzeczywistości, a raczej wzorów/schematów świata pojmowanego jak „żywy”, którego synonimem może być umiejętność narysowania, np. konia.

Wykład wygłosi Bernadeta Didkowska – adiunkt w Zakładzie Edukacji Artystycznej w Instytucie Artystycznym Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Zajmuje się problemami formy i wyobraźni plastycznej, prowadzi ćwiczenia z psychologii widzenia i analizy dzieła sztuki. Jej zainteresowania badawcze związane są z percepcją wzrokową, koncentrują się wokół wpływu przekazu medialnego na współczesnego odbiorcę, w tym przede wszystkim na twórczość plastyczną dzieci i młodzieży.

Wykład odbędzie się w ramach projektu „Sztuka to mój konik”.

miejsce: Czytelnia Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu”

czas: wtorek, 24 maja, godzina 18:00

Serdecznie zapraszamy!

13244894_982089911888603_7877837924721915416_n 13248559_982090328555228_5658768074956038316_o 13268010_982090175221910_7399788287628030614_o

Wystawa „Sztuka to mój konik”

wystawa logo

Koło Artystyczne „Zamaluj” oraz Studencko-Doktoranckie Koło Naukowe (post)ART

mają zaszczyt zaprosić na wystawę

„Sztuka to mój konik”

wieńczącą projekt społeczno-artystyczny

realizowany w ramach wygranego konkursu

Fundacji Amicus Universitatis Nicolai Copernici  „Skołuj projekt! 3”.

 

Labsen – Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu”

Wały Generała Władysława Sikorskiego 13, Toruń

16-29 maja 2016 r.

wernisaż: 16 maja, godzina 19.00

Serdecznie zapraszamy!

KoNIKI czyli wiele wymiarów twórczości Niki de Saint Phalle – wykład otwarty

KoNIKI czyli wiele wymiarów twórczości Niki de Saint Phalle

Bez nazwyCzy bycie sławnym, pięknym i bogatym jest zwieńczeniem czy początkiem kariery?  Czy bycie genialnym dzieckiem gwarantuje sukcesy w danej dziedzinie? A co jeśli się tym genialnym dzieckiem nigdy nie było, a pierwsze młodzieńcze początki stały się skandalem? Czy skandal napędza czy hamuje karierę? Czy lepiej odnieść sukces za życia czy po śmierci? Na te i inne pytania spróbuje odpowiedzieć wykład o fenomenie twórczości Niki de Saint Phalle

Wykład wygłosi Barbara Kaczorowska – artystka wizualna, dla której praktyka artystyczna łączy się  z nauką. Swoje zainteresowania artystyczne lokuje na granicy sztuki i edukacji. Zajmuje się sztuką książki, obiektem, performance, akcjami, nowymi mediami. Jest autorką wielu projektów, warsztatów artystyczno-edukacyjnych, przedsięwzięć mix- i intermedialnych, współautorką i współprowadzącą program o sztuce współczesnej „Kulturanek” (reż. A. Frątczak) – TVP Kultura. Szczególny akcent kładzie na żywy i autentyczny kontakt z odbiorcami, za idealną uznając sytuację kiedy są oni sprowokowani do współtworzenia. Adiunkt w Zakładzie Edukacji Artystycznej Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu.

Wykład odbędzie się w ramach projektu „Sztuka to mój konik”.

miejsce: Czytelnia Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu”

czas: czwartek, 12 maja, godzina 18:00

Serdecznie zapraszamy!

003-niki-de-saint-phalle-and-jean-tinguely-theredlist

 koniki2 koniki

Kilka słów o (prze)biegu „Konika”

W warsztatach, będących pierwsząwydarzenieą częścią projektu „Sztuka to mój konik” wzięli uczniowie z IV i IX Liceum Ogólnokształcącego w Toruniu oraz z Ogólnokształcącej Szkoły Sztuk Pięknych w Golubiu-Dobrzyniu. Zaczęło się od dwóch, przygotowanych przez członków naszego koła wykładów wprowadzających w tematykę projektu oraz krótkiej prezentacji pracowni witrażu, za którą dziękujemy profesorowi Kazimierzowi Rocheckiemu.

Po części teoretycznej uczniowie udali się do pracowni malarskich – „harmonii”, „emocji” i „sprzeciwu!” działając pod 1okiem starszych kolegów – studentów działających w Kole Artystycznym Zamaluj. W efekcie powstały prace związane stricte z tematem przewodnim pracowni oraz abstrakcyjne obrazy na jednakowych podobraziach, które posłużą do stworzenia instalacji na majowej wystawie.

Za życzliwe przyjęcie warsztatów pod swój dach dziękujemy Wydziałowi Sztuk Pięknych, a szczególnie Zakładowi Malarstwa, natomiast za wsparcie finansowe naszego projektu Fundacji Amicus Universitatis Nicolai Copernici.

fot. Daria Krzywdzińska i Milena Wiśniewska

233 333DSC_00233 4

6 5

Projekt „Sztuka to mój konik” rusza z kopyta!

wydarzenie

Każdy ma jakieś hobby, dla nas jest nim sztuka. Można ją badać, krytykować, pisać o niej i współtworzyć. Można ją podziwiać, odkrywać i poprzez nią wpływać na innych. Taki też będzie projekt społeczno-artystyczny „Sztuka to mój konik”, realizowany przez dwa koła działające na Wydziale Sztuk Pięknych – Koło Artystyczne Zamaluj i Studencko-Doktoranckie Koło Naukowe (post)ART, dzięki finansowemu wsparciu Fundacji Amicus Universitatis Nicolai Copernici, udzielonemu w ramach III edycji konkursu „Skołuj Projekt!”. Projekt składa się z dwóch części – warsztatów dla uczniów, a także wystawy ukazującej dzieła studentów oraz rezultaty współpracy z uczniami. W tamach tej prezentacji przewidzieliśmy otwarte wykłady specjalistów, które należy traktować jako zaproszenie do dyskusji na temat społecznej roli sztuki.

Już 20 kwietnia na Wydziale Sztuk Pięknych odbędą się warsztaty dla uczniów klas plastycznych z Torunia i Golubia-Dobrzynia. W czasie ich trwania studenci podzielą się z młodszymi kolegami swoją wiedzą praktyczną i teoretyczną, poprzez dyskusje i wspólną pracę odkrywać będziemy sposoby wyrażenia siebie poprzez sztukę. Motywem przewodnim będą „harmonia”, „emocje” i „zaangażowanie społeczne”.

Warsztaty poprzedzone zostaną krótkimi wykładami „Inside out – siła drzemiąca w artyście” (Aldona Tołysz) oraz „Kiedy debata to za mało. Street art zaangażowany politycznie” (Iza Kiełek), na które zapraszamy wszystkich zainteresowanych. To już w najbliższą środę, o godzinie 10:00, w pracowni Witrażu WSP UMK. Tego dnia zapraszamy także do zaglądania do pracowni malarskich!

 

11 33

22 sz

Cenne/ bezcenne, utracone/ odzyskane

12719261_1676715195910365_1759727788193647693_o

„Złota dama” to oparta na prawdziwych wydarzeniach historia Marii Altman, która w kontrowersyjnej i bezprecedensowej sprawie pozwała rząd Austrii. Główna bohaterka to pozornie skromna kobieta, której życiorys skrywa jednak wiele tajemnic. Losy jej zamożnej rodziny żyjącej w przedwojennym Wiedniu wiążą się bowiem z jedną z najbardziej zuchwałych grabieży w historii, dokonaną przez nazistowskie władze Austrii. Kilkadziesiąt lat później Maria wspierana przez młodego adwokata rozpoczyna heroiczną walkę o rodzinną kolekcję. Jej częścią jest wart ponad 100 mln dolarów obraz Gustava Klimta „Złota Adela”. Dla Marii portret ciotki stanowi ważną rodzinną pamiątkę, lecz dla Austrii jest najcenniejszą narodową relikwią. Czy słynny obraz Klimta, zwany „austriacką Moną Lisą”, wróci do prawowitej właścicielki?


Film jest zachętą do dyskusji o kradzieży dóbr kultury i metodach ich odzyskiwania. W czasie II wojny światowej zrabowano w Polsce około 516 000 dzieł sztuki. Do dziś, do kraju nie powróciło wiele cennych zabytków. Na spotkaniu prześledzimy wybrane przypadki głośnych kradzieży i wielkich powrotów utraconych dzieł zarówno sztuki dawnej jak i współczesnej.


Moderator dyskusji: Izabela Kiełek

 

Wejściówka, Plac Teatralny 1, 87-100 Toruń

czwartek, 25.02.2016, godzina 19.00

Zapraszamy!